도입부
머나먼 우주어딘가 민항 우주 예인선 USCSS 노스트로모는 외계 행성에서 채굴한 2천만 톤의 광물을 정제하는 대형 정제 시설을 지구로 운송하는 업무를 수행하고 있는 중이다. 그런데 항해 도중에 우주선을 총괄하는 인공지능 컴퓨터 마더가 우주 어디론가부터 정체불명의 송신호가 규칙적으로 발신되고 있음을 포착하고, 규정에 따라 동면 중인 승무원들을 깨워 발신원을 추적하게 한다.
1979년 개봉한 리들리 스콧 감독의 '에일리언'은 데뷔 수십 년이 지난 지금도 SF팬들을 사로잡고 있는 SF영화계보에서 중요한 작품입니다. 지속적인 매력에 기여하는 중요한 기초 중 하나는 시각적 재료의 진보입니다. 특별한 시각적재료는 기술과 예산의 제약으로 자주 제한되었던 시기에, '에일리언'은 시각효과에대한 혁신적인 접근법으로 새로운 기준을 세웠습니다. 또한 SF호러 장르의 하나의 기준이 된 영화라고 할 수있습니다.
영상사용의 진보
'에일리언'의 시각효과를 논할 때 실제제작 모형뿐만아니라 영상의 혁명적인 사용을 간과할 수 없습니다. 1970년대 후반에, 컴퓨터로 생성된 이미지(CG)는 아직 미성숙 상태였기 때문에, 영화 제작자들은 그들의 환상에 생기를 불어넣기 위해 물리적 모델, 견고성 및 촬영 상품에 대해 계산해야 했습니다. "에일리언"은 물리적 재화의 신중한 인공물을 통해 이 분야에서 더 나은 발전을 이루었습니다. H.R. 기거가 디자인한 제노모프 외계인의 창조는 실용적 재화의 걸작이었습니다. 외계인의 생체역학적 설계, 견고함, 그리고 세부 의상. 이 접근법은 외계인을 더 무섭고 더 현실적으로 만들었을 뿐만 아니라, 살아있는 효과의 물리적 존재가 촉각적이고 신뢰할 수 있다는 것을 보장했습니다. 이런 방식들의 사용은 영상속 공포의 기초를 지탱하고 그들의 성공에 기여하면서, 그 당시 CG에 필적할 수 없는 촉각적인 현실감을 전달했습니다.
대기 조명과 세트 디자인
"에일리언" 시각 효과의 또 다른 중요한 요소는 대기 조명과 세트 디자인입니다. 영화의 배경인 노스트로모 우주선은 그 당시에 알려지지 않은 세부 사항의 위치로 만들어졌습니다. 폐쇄공포증을 앓는 듯한 복도와 희미하게 불이 켜진 내부는 추종자들이 느낄 수 있는 단열감과 압박감을 만들었습니다. 조명은 영화의 분위기를 증폭시키는 데 중추적인 역할을 했습니다. 스콧과 그의 스태프는 두려움과 압박을 증가시키기 위해 결정적이지 않은 조명과 전략적인 소음을 사용했습니다. 노스트로모의 어둡고 인위적인 모습은 빛과 그림자의 극명한 불일치와 결합하여 영화의 폭력적인 분위기에 효과적으로 기여했습니다. 시각적 스타일은 우주선 자체를 캐릭터처럼 느끼게 만들어 이야기에 깊이를 더하고 관찰자들을 거친 환경에 남겼습니다. 혁신적인 사진 방식과 특별한 상품 "외계인"을 통합하는 것은 혁신적인 사진 방식과 특별한 상품을 이야기에 매끄럽게 통합하는 것으로도 알려져 있습니다. 촬영감독인 데릭 반린트와 시각 효과담당자인 브라이언 존슨은 예술적으로나 기술적으로 감정적인 시각적으로 인식 가능한 장면을 제작했습니다. 수많은 뛰어난 사람들의 협력으로 그들은 앞에 볼 수 없었던 영상을 만들었고 오스카 시각효과상을 수상했습니다.